Музыкальные театры Санкт-Петербурга — Топ-7 лучших музыкальных площадок города

    Для зрителей, которые вдохновляются музыкой, оперой и балетом, Санкт-Петербург центр подготовил Топ-7 лучших музыкальных театров Северной столицы. Советуем побывать в исторических интерьерах, где уже на входе воодушевляешься красотой и роскошью. Вас ждут приятные открытия в императорских традициях.

    Никого не оставляют равнодушным завораживающие голоса и воздушные балетные па артистов музыкальных театров Петербурга. Мы расскажем о лучших городских сценах, на которых блистали мировые гении и великие мастера музыкального искусства. Необыкновенная атмосфера для душевного полёта вам гарантирована.


    Мариинский театр. Фото: Kremlin.ru

    1. Мариинский театр оперы и балета

    Государственный академический Мариинский театр оперы и балета является одним из величайших музыкальных театров России и мира. За свою историю в более, чем 2 столетия, он стал символом русской культуры. Для этой сцены писали величайшие композиторы — Михаил Глинка, Пётр Чайковский, Модест Мусоргский, Николай Римский-Корсаков. В стенах Мариинского театра родился классический балет Мариуса Петипа, ставший визитной карточкой русского балета.

    Труппа театра была основана ещё в XVIII веке. В 1784—1886 годах балетные и оперные спектакли ставились преимущественно в здании Большого театра, перестроенного архитектором В. В. Николя для размещения Санкт-Петербургской консерватории. В 1859—1860 годах там же, на Театральной площади, архитектором А. К. Кавосом было возведено нынешнее здание театра, названное в честь императрицы Марии Александровны — супруги императора Александра II и матери императора Александра III.

    До революции 1917 года труппа осуществляла концертную деятельность под руководством дирекции Императорских театров. В наши дни Мариинский театр представляет собой технически совершенный театральный комплекс, в который входит 7 сценических площадок в Санкт-Петербурге — Историческая сцена, Новая сцена и 4 камерных зала: Зал Прокофьева, Фойе Стравинского, Залы Щедрина и Мусоргского, а также акустически совершенный Концертный зал.

    С 1988 года художественным руководителем и директором театра является дирижёр Валерий Гергиев. Сохраняя традиции и великое наследие, театр под руководством Гергиева создаёт инновационные постановки, работая с лучшими мировыми режиссёрами, приглашая ведущих музыкантов и артистов оперы и балета, активно расширяя поле культурно-просветительской деятельности.

    Оперная труппа гордится такими именами, как Мария Максакова, Леонид Собинов, Софья Преображенская, Ирина Богачёва, Николай Охотников, Лариса Шевченко, Юрий Марусин, Ольга Бородина, Сергей Лейферкус, Ольга Кондина, Анна Нетребко и многими другими.

    Сцена Мариинки на Театральной площади города была свидетелем великих императорских, советских и российских постановок, громких всемирных премьер, бурных оваций и постоянных аншлагов. Сегодня репертуар Мариинского театра включает в себя многочисленные постановки, как имеющие за собой многолетние традиции, так и созданные в период новейшей истории театра.

    • Все подробности в аудиогиде о Мариинском театре в Петербурге
    • Адрес Мариинского театра: Санкт-Петербург, Театральная площадь, 1
    • Ближайшее метро: "Садовая", "Спасская", "Сенная площадь"
    • Ещё адреса: Мариинский-2 ул. Декабристов, 34; Концертный зал ул. Писарева, 20 (вход с ул. Декабристов, 37)

    1. Мариинский театр. Фото: В. В. Медейко

    2. Михайловский театр

    Одним из значимых музыкальных театров России является Михайловский театр в Северной столице. Его полное название — Санкт-Петербургский государственный академический театр оперы и балета им. Мусоргского. Он является одним из старейших театров Санкт-Петербурга.

    Михайловский театр располагается в историческом здании в самом центре города — на площади Искусств. Театр был назван в честь Великого князя Михаила Павловича, младшего сына императора Павла I. Михайловский дворец на площади Искусств служил князю резиденцией.

    Императорский Михайловский театр был открыт по указу императора Николая I в 1833 году. Частыми посетителями представлений были А. С. Пушкин, В. А. Жуковский, Л. Н. Толстой, П. И. Чайковский. До революции Михайловский театр, вместе с Мариинским и Александринским театрами, входил в звёздную тройку Императорских театров.

    Пережив второе рождение, сегодня Михайловский театр гремит своими спектаклями на весь мир. В 2001 году театр вернул себе историческое имя, в 2007 — славу самого светского музыкального театра Санкт-Петербурга. В феврале 2019 года балетную труппу театра возглавил Начо Дуато, а Александр Ведерников стал главным дирижёром и музыкальным руководителем театра.

    Сейчас Михайловский театр, сохраняя верность вековым традициям российского музыкального театра, стремится быть в центре театральных событий страны и мира, идти в ногу со временем и держать руку на пульсе современного театрального бума. Парадное убранство зала, возрождённое силами театра и города, позволяет зрителям уютно и приятно проводить время.


    2. Михайловский театр. Фото: A.Savin

    3. Театр Музыкальной комедии

    На площади Искусств расположен также театр Музыкальной комедии, в одном из самых красивых и старых мест города, созданных гением зодчества — Карло Росси. Вся история театра Музыкальной комедии неразрывно связана с Петербургом. Это один из старейших театров не только Санкт-Петербурга, но и России. Основу театрального репертуара составляют оперетты и мюзиклы.

    Санкт-Петербургский государственный театр Музыкальной комедии был организован осенью 1929 года в здании бывшего Народного дома, а открылся он 17 сентября того же года, когда два объединённых опереточных коллектива показали на его сцене одну из первых советских оперетт — "Холопка" Н. Стрельникова. В особняк на Итальянской улице труппа переехала в 1938 году, сменив "Мюзик-Холл", который как это ни забавно звучит, отправился в Александровский сад, в здание Народного дома.

    Во время блокады Ленинграда коллектив театра проявил огромный героизм и небывалое мужество. Актёры и все до единого остальные работники театра работали в осаждённом городе, в холоде и голоде все 900 дней блокады. Легкий и жизнерадостный жанр оперетты дарил жителям страдающего города и фронтовикам часы приятного забвения, а главное мощную веру — в неизбежную и грядущую победу.

    Миссия, которая выпала на долю ленинградской Музыкальной комедии в период Великой Отечественной войны, — беспрецедентна не только в истории оперетты города и страны, но и всего мирового театра. В 2014 году к 70-летию со дня Полного освобождения Ленинграда от фашистской блокады в здании театра была торжественно открыта мемориальная доска в память о мужестве его коллектива в годы Великой Отечественной войны. В планах руководства — создание в театре интерактивной музейной экспозиции, посвящённой истории театра.

    Театр Музыкальной комедия был и остаётся одним из лучших театров своего жанра в России и мире. Его коллектив продолжает бережно хранить традиции петербургской оперетты. На сцене театра также с успехом идут и мюзиклы со всемирно известными именами, ставятся спектакли, созданные специально для театра.

    Санкт-Петербургский государственный театр Музыкальной комедии был удостоен Высшей театральной премии Санкт-Петербурга "Золотой софит" в номинации "Лучший музыкальный проект сезона" за возрождение классической оперетты за спектакли "Весёлая вдова", "Сильва", "Баядера" и "Баронесса Лили".

    В 2015 году театр выпустил уникальный проект — мистерию "Белый. Петербург" по мотивам романа Андрея Белого. Музыку для него по заказу театра создал ленинградский композитор Георгий Фиртич. Впервые с инициативой создать в Петербурге фестиваль оперетты под открытым небом по примеру крупных европейских фестивалей выступил Театр музыкальной комедии.

    Так появился "Оперетта-Парк" — единственный в своём роде театрально-музыкальный проект, возрождающий исторические и культурные традиции Санкт-Петербурга — города, особое место в архитектуре которого занимают садово-парковые ансамбли.


    3. Театр музыкальной комедии. Фото: Peterburg23

    4. Театр "Санктъ-Петербургъ Опера"

    Театр "Санктъ-Петербургъ Опера" — камерный музыкальный театр, один из сравнительно молодых сцен в Санкт-Петербурге. Он располагается в историческом особняке барона фон Дервиза. Камерный музыкальный театр открылся в 1987 году.

    Основал театр музыкальный режиссёр Юрий Александров, который был известен как новатор оперного искусства, заслуженный деятель искусств России, лауреат Национальной театральной премии "Золотая маска", "Золотой софит".

    Как и планировалось заранее, театр "Санктъ-Петербургъ Опера" со временем стал профессиональным государственным театром. Сегодня он расположен по 2-м адресам. Всё дело в том, что здание, в котором размещается труппа ведёт свою историю с начала XVIII века, когда оно принадлежало семейству Волынских. Первый дом на этом участке был построен в первой половине XVIII века.

    Впоследствии он не раз менял владельцев и неоднократно перестраивался. Нынешнее здание возвели в 1868—1871 годах по проекту архитектора Ф. Л. Миллера. В 1883 году особняк перешёл к барону фон Дервизу, считавшемуся профессиональным музыкантом. Так впервые в нём поселилась творческая муза.

    В 1885 году его перестроил архитектор П. П. Шрейбер. До революции 1917 года в этом здании находился театр малых форм "Дом интермедий", возглавляемый В. Мейерхольдом, М. Кузминым и Н. Сапуновым. А благодаря появлению в нём ещё и Санктъ-Петербургъ Оперы удалось отреставрировать исторические интерьеры и воссоздать атмосферу творческих поисков.

    С момента своего создания и по сей день театр представляет собой постоянно действующую творческую лабораторию. В течение всего этого времени он не прекращает экспериментов с направлениями и стилями, жанрами и хореографической пластикой, звуком и светом.

    В репертуаре Санктъ-Петербургъ Опера представлен весь спектр жанров оперного искусства — от комической оперы, оперы-буфф до музыкальных драм, включая оперы современных авторов: "Игра о Робене и Марион" Адама де ла Аля, "Сокол" Бортнянского, "Белая роза" Циммермана, "Верую" Пигузова, "Пегий пес, бегущий краем моря", "Пятое путешествие Христофора Колумба" Смелкова, "Колокольчик", "Рита" Доницетти, "Евгений Онегин" Чайковского, "Борис Годунов" Мусоргского, "Игроки — 1942" Шостаковича.

    Сегодня это "живой театр поиска", где оперное, опереточное, драматическое и другие музыкально-театральные изыскания соединены в одной репертуарной программе. В репертуаре представлены собственные интерпретации популярных и полузабытых музыкальных произведений со всего мира, которые обрели слушателей в разные эпохи.

    Формат экспериментальной лаборатории позволяет предлагать петербургской изысканной публике постановки, которые более нигде увидишь. Ежегодно театр расширяет репертуар премьерами, которые не остаются незамеченными и постоянно становятся лауреатами престижных премий.


    4. Театр "Санктъ-Петербургъ Опера". Фото: Peterburg23

    5. Эрмитажный театр

    Одним из старейших в Санкт-Петербурге и России музыкальным театром является Эрмитажный театр. Открывшийся 16 ноября 1785 года для публики в ещё не полностью достроенном здании, он и сегодня продолжает традиции ведущей театральной и концертной площадки города, на которой ставят произведения с мировыми именами.

    Здание для театра возводилось архитектором Джакомо Кваренги, по заказу Екатерины II, в 1783-1789 годах на месте бывшего Зимнего дворца Петра I. Строительство фасада Эрмитажного театра началось лишь тогда, когда были полностью отстроены его сцена и зал.

    Сперва внутренние помещения были прикрыты фасадом Лейб-кампанского корпуса, который находился на месте личного дворца Петра I до начала строительства театра. В Эрмитажном театре ещё не было фасада здания, ему предстоит быть оформленным только в 1802 году, как уже 16 ноября 1785 года театр открылся премьерой комической оперы А. Аблесимова на музыку М. Соколовского "Мельник, колдун, обманщик и сват".

    Театр строили в качестве придворного, для императорской семьи и избранной знати. В итоге, зрительный зал театра обустроили по типу античного амфитеатра. Стены и колонны театра получили декор в цветном искусственном мраморе. В нишах разместились скульптуры Аполлона и 9 Муз, а над ними барельефы с портретами знаменитых музыкантов и поэтов.

    Главное помещение театра — собственно зрительный зал отличается изяществом и великолепием своего оформления и убранства. Глубокий амфитеатр зрительного зала, задуманный по античному принципу, в своих пропорциях гармонично сочетается с рядами мраморных полуколонн, обрамляющих полукруглый зал.

    Театр сыграл значительную роль в развитии русской театрально-музыкальной культуры конца XVIII века. В этом здании проводились маскарады и балы, придворная знать разыгрывала любительские спектакли. В театре выступали известные драматические актёры, такие как И. А. Дмитревский, Ж. Офрен, П. А. Плавильщиков, С. Н. Сандунов, Т. М. Троепольская, Я. Д. Шумский, А. С. Яковлев.

    При Союзе, в 1988 году, архитектором В. П. Лукиным во дворе театра была создана новая галерея-переход на арке для прямой связи с Государственным Эрмитажем. Зрительный зал театра отличается изяществом и великолепием своего оформления и убранства. Интерьеры театра хорошо сохранились до сих пор. Сценические действия отлично видны с любого места в зале.

    Глубокий амфитеатр зрительного зала, задуманный по античному принципу, в своих пропорциях гармонично сочетается с рядами мраморных полуколонн, обрамляющих полукруглый зал. Превосходная акустика является несомненным и ярким достоинством Эрмитажного театра. В наши дни он также полностью оснащён специальной сценической техникой.

    Сегодня в Эрмитажном театре Санкт-Петербурга ведущие режиссёры ставят такие балеты, как "Лебединое озеро", "Спящая красавица", "Жизель", "Щелкунчик" и многие другие. Зал обладает уникальными формами и объёмами с естественной прекрасной акустикой. Звуки музыки отчётливо передаются без искажений.

    В его стенах проходят спектакли лучших музыкальных коллективов страны, в том числе, и Мариинского театра. Эрмитажный театр является частью комплекса зданий Государственного Эрмитажа. Его фасад выходит на Дворцовую набережную и примыкает к основному дворцовому корпусу аркой-переходом через Зимнюю канавку.

    • Вся информация в аудиогиде о Эрмитажном театре в Петербурге
    • Адрес: Санкт-Петербург, Дворцовая наб., 34 (Вход в театр с Дворцовой набережной 34, (Большой Эрмитаж) двери с козырьком)
    • Ближайшее метро: "Адмиралтейская", "Гостиный двор", "Невский проспект"

    5. Эрмитажный театр. Фото: A.Savin

    6. "Петербург-концерт" в Доме Кочневой

    Центральной площадкой "Петербург-концерта" является памятник архитектуры XIX века —"Дом Кочневой", возведённый в 1805–1809 годах по проекту архитектора Луиджи Руска, один из немногих исторических зданий в Санкт-Петербурге, который сохранил свои изысканные интерьеры до наших дней практически в первозданном виде.

    Он расположен на набережной реки Фонтанки, между мостами Аничковым и Ломоносова. "Петербург-концерт" является одной из крупнейших концертных организаций в России. Свою историю площадка ведёт с 1930 года, когда была создана "Ленгосэстрада". В 1965 году её переименовали в "Ленконцерт", а сейчас — "Петербург-Концерт".

    Помещение бывшей столовой, превращённой в домашний театр, пышет великолепием. Его главным украшением служат кариатиды, выполненные талантливейшим скульптором Александром Михайловичем Опекушиным. Театральный зал — камерный, уютный, с небольшой сценой и кулисами.

    Анфилада парадных залов Дома Кочневой позволяет ставить уникальные интерьерные спектакли, во время которых зрители вместе с артистами переходят из одного пространства в другое. Зеркальная гостиная, или Белый зал, — главный зал анфилады особняка. С первого дня существования дома здесь звучала музыка.

    В стенах Дома Кочневой сегодня, помимо спектаклей и концертов, регулярно проводятся экскурсии, во время которых можно услышать увлекательный рассказ о том, каким был Петербург в начале XIX века, как строился особняк, какие удивительные люди в нём жили.

    В настоящее время Петербург-концерт реализует все виды зрелищных искусств: от массовых праздников на улицах и площадях — до камерных концертов в гостиных петербургских особняков. Организация обладает уникальным составом исполнителей и творческих коллективов, высочайшее мастерство которых известно не только в России, но и далеко за ее пределами.


    6. Дом Кочневой "Петербург-Концерт"

    7. Театр "Мюзик-Холл"

    В 1928 году 5 декабря в Оперном зале здания Народного дома императора Николая II открылся "Ленинградский Мюзик-Холл". Открытие ознаменовалось премьерой "Чудеса XX века, или Последний перевозчик" режиссёра — Давида Гутмана. Театр обрёл широкую популярность благодаря сотрудничеству Исаака Дунаевского с "Теа-джазом" Леонида Утёсова.

    С 1929 года Дунаевский стал музыкальным руководителем и главным дирижёром Мюзик-Холла. Коллектив подготовил несколько эстрадно–песенных программ, в которых выступали знаменитые певцы: Леонид Утесов и Клавдия Шульженко. Большим успехом у публики пользовались весёлые спектакли и представления эстрадно-циркового жанра. В 1937 году Ленинградский Мюзик-Холл был закрыт как носитель буржуазного искусства.

    В 1938 году в помещении бывшего Оперного зала Народного дома разместился Филиал Театра оперы и балета имени С. М. Кирова. Кировский театр не имел успеха, он так и не сумел активно использовать площадку. Здание Филиала Государственного академического театра оперы и балета имени С. М. Кирова было передано в ведение кинотеатра "Великан".

    В 1966 году в Ленинграде открылся второй по счёту Ленинградский Мюзик-Холл, который работал под художественным руководством Ильи Яковлевича Рахлина. С 1966 до 1988 года Мюзик-Холл действовал во Дворце культуры им. Ленсовета, на сцене которого проходили все премьеры театра.

    В конце 1970-х годов здание бывшего кинотеатра "Великан" передали возрождённому "Мюзик-Холлу", и только в 1988 году театр принял своих первых зрителей. С 1988 года Мюзик-Холл вновь занимает здание бывшего Оперного зала Народного дома.

    Сегодня театр "Мюзик-Холл" пользуется большой любовью публики. Театр предлагает оригинальные и редкие музыкальные программы, интересные спектакли для взрослых и детей. В 2018 году на большой сцене театра состоялась яркая премьера мюзикла "Великий Гэтсби" по мотивам одноименного романа Фрэнсиса Скотта Фицджеральда.

    В "Мюзик-Холле" можно посмотреть музыкальные спектакли для всей семьи - мюзикл "Алиса в стране чудес", "Бременские музыканты", "Мэри Поппинс с нами" и многие другие. Осенью 2018 года в театре состоялась премьера оперы Гаэтано Доницетти "Дон Паскуале".

    В период работы Народного дома Николая II в этом театре регулярно шли оперы. Так, 4 января 1912 года оперой М. И. Глинки "Жизнь за царя" здесь открылся большой оперный зал. Таким образом важнейший музыкальный жанр вернулся на сцену театра "Мюзик-Холл" спустя чуть более столетия.

    Театр "Мюзик-Холл" является организатором Санкт-Петербургского международного фестиваля "Опера — всем": ежегодного городского события, которое много лет вызывает большой интерес петербуржцев и гостей города, причём, как отечественных, так и зарубежных. Фестиваль представляет мировую оперную классику в формате open-air, знакомит зрителей с выдающимися шедеврами.

    Вход на спектакли — свободный. Жители и гости Санкт-Петербурга имеют возможность абсолютно бесплатно увидеть постановки самых популярных опер мирового репертуара. Фестиваль "Опера — всем" представляет свои постановки в красивейших архитектурных ансамблях Санкт-Петербурга, делая их полноценными участниками сценического действа.

    • Все подробности в аудиогиде о "Мюзик-Холле" в Санкт-Петербурге
    • Адрес: Санкт-Петербург, Александровский парк, 4М
    • Ближайшее метро: "Горьковская", "Чкаловская", "Спортивная"

    7. Мюзик Холл. Фото: Florstein
    

    Сообщество

    В сообществе мы публикуем интересные события, новые аудиогиды и статьи.

  • Подпишитесь на наш Инстаграм
  • Подпишитесь на группу ВКонтакте
  • Реклама на портале
  • © Pererburg.center, 2020

    Все права защищены. Копирование и распространение аудио записей, текстов и другой информации запрещено.

    , если Вы настоящий ценитель Санкт-Петербурга и его истории!
    Не является офертой!

    Петербург Центр